TikTok 上的新星正在成为一线明星

说实话，五年前我刚开始报道娱乐趋势的时候，从没想过自己会写TikTok网红成为真正的一线明星。当时，包括我自己在内的大多数业内人士都认为TikTok只不过是一个昙花一现的社交媒体平台。天哪，我们错了。

格局已然发生巨变，我对这些数字创作者如何改写明星文化规则深感着迷。最近采访经纪人和选角导演时，最让我印象深刻的是好莱坞如今对TikTok影响力的重视程度。我们正在见证前所未有的现象：一代表演者完全绕过了传统的“守门人”。

这种转变不再仅仅关乎粉丝数量，而是关乎真正的跨界吸引力。我见证过无数创作者试图跃升至主流成功，坦白说，大多数人都以惨败告终。那些成功的人呢？他们明白一个我花了多年时间才领悟的关键道理：TikTok 的名气和传统明星需要完全不同的技能组合。

突破性成功公式

说实话，当Charli D'Amelio第一次出现在红毯上时，我心存疑虑。从舞蹈视频到成为主流明星，这似乎是一个太大的跨越。但她证明了，真实性与战略品牌合作相结合，能够打造一条通往一线明星地位的可持续道路。她的方法让我明白，成功的转型往往发生在创作者保持原有魅力的同时，拓展他们的技能范围。

真正让我印象深刻的是，这些冉冉升起的新星对待职业生涯的方式与前几代人截然不同。他们不再等待传统媒体“守门人”的许可。相反，他们正在创造自己的机会，更重要的是，他们正在制定自己的成功规则。

数字也不会说谎。最近的数据显示，拥有超过1000万粉丝的TikTok创作者现在的出场费与传统电视明星相当。2。这与三年前相比有了巨大的转变，当时社交媒体影响力还被认为是“真正的”娱乐事业的补充。

当今冉冉升起的新星

我一直在关注几位正在认真努力跻身一线TikTok创作者的动态，他们的策略让我着迷。以Addison Rae为例——她可能是我见过的职业多元化战略的最佳典范。从舞蹈视频到演员角色、美妆系列以及时尚合作，她建立了一个远远超出其平台本身的帝国。

这些转变真正让我兴奋的是，它们正在改变观众的期望。传统明星过去常常通过精心策划的公关活动来控制自己的形象。而这些TikTok网红呢？他们正在与数百万粉丝建立真诚的关系，让粉丝们感觉他们就像认识他们一样。

我对 Khaby Lame 如何利用他在 TikTok 上的成功走向国际尤其印象深刻。尽管存在语言障碍，他的肢体喜剧仍然能够跨越文化界限，目前他正在与世界各地的知名品牌合作。3。他的方法表明真实性可以超越传统的名人营销策略。

音乐产业联系

音乐行业对TikTok人才的接纳尤其迅速。我见证了Lil Nas X和Doja Cat等艺人利用这个平台开启职业生涯，如今他们已占据主流音乐榜单。但这已不再仅仅关乎爆红——而是关乎持续的互动和建立真正的粉丝社群。

• 奥利维亚·罗德里戈 (Olivia Rodrigo) 在 TikTok 上的亮相助力她推出破纪录的首张专辑
• Doja Cat 与粉丝的互动方式比传统推广方式建立了更深的联系
• Lil Nas X 通过战略性的 TikTok 内容掌握了争议和对话的艺术
• Billie Eilish 利用该平台展示传统媒体很少捕捉到的幕后真实性

最让我印象深刻的是，这些艺术家在取得主流成功的同时，依然保持着TikTok的原创性。他们并没有抛弃这个让他们成名的平台，而是与它一起发展。

切实有效的过渡策略

在分析了数十个成功转型案例后，我发现了一些模式，这些模式能够持续引领他们成为一线明星。这些成功的创作者不仅仅是运气好，他们还对如何利用TikTok的名气进行了策略性思考。

说实话，最成功的转型发生在创作者将TikTok视为跳板而非终点的时候。他们利用TikTok平台展示技能，并将其转化为其他媒介。以艾玛·张伯伦为例——她不仅停留在YouTube领域，还拓展到时尚、播客和品牌合作领域，最终跻身主流名人之列。

明智的多元化方法

1. 品牌合作演变： 从真实的产品植入开始，逐渐成长为创意总监
2. 跨平台存在： 在 TikTok、Instagram、YouTube 和新兴平台上保持一致的声音
3. 传统媒体亮相： 战略性脱口秀节目和红毯活动，让观众感觉自然，而不是被迫
4. 技能发展： 投资表演教练、语音课程或其他专业发展
5. 社区建设： 建立忠实的粉丝群，让他们在不同的项目和平台上关注他们

这些转型的时间线差异很大。有些创作者，比如Charli D'Amelio，几个月内就获得了主流认可。而另一些人，比如MrBeast，则花了数年时间打造自己的帝国，才跻身一线明星行列。我的经验是，仓促行事往往会适得其反。

我一直对像詹姆斯·查尔斯这样的创作者如何打造多媒体帝国感到惊叹。他从TikTok美妆教程的发布者转型成为美妆行业真正的影响力人物，证明了专业知识如何能够打造持久的名人地位。他不仅引领了病毒式传播的潮流，更成为了该领域的潮流引领者。

真实性平衡

这就是棘手之处，我见过很多创作者都在为此苦苦挣扎：如何在发展壮大的同时保持真实性。当他们登上重要舞台或出演大制作时，那种让他们在TikTok上成名的亲密感可能会消失殆尽。成功的创作者即使在事业发展的同时，也能找到方法保持这种个人联系。

以布雷特曼·洛克为例。他从TikTok喜剧到主流媒体的转变从未让人感到刻意，因为无论在哪个平台，他都保持着真实的个性。无论是做化妆教程还是上脱口秀，他始终保持着真实的自我——只是制作水平更高了。

我从这些转变中得到的关键启示是，真诚并非意味着保持低调或不拘小节。它意味着在适应新的职业环境的同时，保持你的核心价值观和个性特质。懂得这一点的创造者才能获得持久的成功。

行业影响和未来预测

娱乐行业已经发生了根本性的变化，我认为我们不会倒退。传统的“守门人”——工作室、唱片公司、经纪公司——现在正积极从TikTok招募创作者，而不是坐等创作者主动上门。这种转变代表着我职业生涯中见证的最重要的明星文化民主化。

最让我兴奋的是，这种趋势为多元化的声音创造了机会，而这些声音在传统渠道中可能永远无法被发现。来自不同背景、文化和视角的创作者正在寻找受众，并开启一段五年前根本不存在的职业生涯。

其财务影响令人震惊。TikTok 创作者们的出场费、代言费和项目预算堪比传统一线明星。5。这不再仅仅关乎社交媒体影响力，而是关乎经过验证的受众参与度和可衡量的市场影响。

展望未来：下一代名人文化

根据目前的趋势，我预测我们将看到TikTok的成功与主流娱乐业进一步融合。现在正在打造可持续职业生涯的创作者很可能成为未来娱乐行业的领导者。他们对观众参与的理解，是传统明星仍在学习的。

• 流媒体平台正在积极开发专门针对 TikTok 知名创作者的内容
• 各大时尚品牌选择 TikTok 网红而非传统名人来开展宣传活动
• 唱片公司在签约新艺人时优先考虑TikTok的影响力
• 电影制片厂正在选用 TikTok 明星出演主要作品，以吸引年轻观众

这种转变最引人入胜之处在于它改变了我们对才华和名人的定义。这些创作者不仅仅是表演——他们还建立社群、创作内容、管理品牌，并与观众实时互动。他们实际上是在经营多媒体娱乐公司。

作为一名多年来一直关注娱乐趋势的人，我相信我们仍处于这一转型的早期阶段。如今成为一线明星的TikTok网红正在开创一种新的模式，未来的创作者将会效仿并加以改进。见证娱乐行业的演变，令人兴奋不已。